\n<\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<div style=\"height:20px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\n\u00c5ret \u00e4r 1912. Wassily Kandinsky publicerar boken Om det andliga i konsten<\/em>. August Strindberg avlider. Jackson Pollock f\u00f6ds, och s\u00e5 \u00e4ven Signe Lundqvist sedermera Lanje.<\/p>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">Nyfikenhet och experimentlusta<\/strong><\/h3>\n\n\n\nKonstn\u00e4ren Signe Lanje (1912\u2013 2004), b\u00f6rdig fr\u00e5n V\u00e5xtorp i Hallands l\u00e4n, blev 91 \u00e5r och var verksam i \u00e5tta decennier. Lanje var en innovativ och tidl\u00f6s konstn\u00e4r, och vars konstn\u00e4rskap pr\u00e4glades av en st\u00e4ndig f\u00f6rnyelse, nyfikenhet och experimentlusta.<\/p>\n\n\n\nHon kan beskrivas som en landskapsm\u00e5lare med impressionistiska f\u00f6rtecken, ofta med fokus p\u00e5 samspelet mellan ljus, vatten och natur. Hon m\u00e5lade n\u00e4stan alltid till musik och inspirerades mycket av klassisk musik (fr\u00e4mst den mjuka och elegiska), och av jazzmusikens sv\u00e4ngiga rytmer och lekfulla improvisationer.<\/p>\n\n\n\nHennes skapande och sensibla penself\u00f6ring kan liknas vid ett slags tonm\u00e5leri med ljus, rymd, speglingar, dynamik, m\u00e5ngfacetterade klangbottnar, skiftningar och f\u00e4rgklanger. Signe ska enligt familjens noteringar sj\u00e4lv ha uttryckt: \u201dI mina m\u00e5lningar utg\u00e5r jag ofta fr\u00e5n musiken, en m\u00e5lning ska vara som en musikalisk upplevelse i f\u00e4rgkompositioner, d\u00e4r jag vill ge landskapet en musikalisk dimension.\u201d<\/p>\n\n\n\nEgentligen beh\u00f6vs inga f\u00f6rklaringar eller djupare analyser av Signe Lanjes m\u00e5lningar, akvareller, grafiska blad eller bildv\u00e4vnader. Ett bra s\u00e4tt att n\u00e4rma sig hennes konst (enligt mitt f\u00f6rmenande) \u00e4r att \u00f6ppna sinnena och ta in, ta emot och uppleva. Ett improviserat jazzsolo beh\u00f6ver heller inte analyseras och f\u00f6rklaras i detalj, utan blir ofta b\u00e4st n\u00e4r man som lyssnare f\u00e5r uppleva det \u201dlive\u201d i stunden. Precis som en jazzmusiker har sitt omissk\u00e4nnliga \u201dsound\u201d och frasering, har konstn\u00e4ren sitt otvetydiga signum av sp\u00e5r och tecken. Lanje formulerade det s\u00e5 h\u00e4r: \u201dDetta m\u00e5leri som likt musiken kan f\u00f6rst\u00e5s av k\u00e4nslan \u00e4ven n\u00e4r tanken kommer till korta …\u201d<\/p>\n\n\n\nWassily Kandinsky (1866\u20131944) talade om att f\u00e4rgen \u00e4r en kraft som p\u00e5verkar sj\u00e4len direkt och betonade det sinnliga i boken Om det andliga i konsten<\/em>, som jag n\u00e4mnde inledningsvis. F\u00e4rgen \u00e4r tangenterna, \u00f6gonen \u00e4r hamrarna, sj\u00e4len \u00e4r pianot med m\u00e5nga str\u00e4ngar. Konstn\u00e4ren \u00e4r h\u00e4nderna som spelar, ber\u00f6r den ena eller andra tangenten och \u00e5stadkommer vibrationer i sj\u00e4len.<\/p>\n\n\n\nInom synestesin talas om att flera sinnen \u00e4r sammankopplade, d\u00e4r man till och med kan h\u00f6ra f\u00e4rger eller se ljud. Ett slags f\u00e4rgernas musik. Signe Lanjes skapande \u00e4r i flera avseenden ett visuellt musicerande som framkommer i hennes m\u00e5leriska linjer, linjespel och linjeverkan, d\u00e4r hon likt en improvisationsmusiker v\u00e4ver ihop, fraserar och gestaltar p\u00e5 ett personligt s\u00e4tt. Det finns \u00e4ven ett p\u00e5tagligt narrativt drag d\u00e4r den visuella gestaltningen (liksom ett jazzsolo) blir som en ber\u00e4ttelse:<\/p>\n\n\n\n\u201dJag m\u00e5lar som jag vill och k\u00e4nner. Mina landskap har v\u00e4l alltid varit \u2019inre\u2019 landskap. Kanske en form av sj\u00e4lens landskap. Ofta m\u00e5lar jag bara f\u00f6r mig sj\u00e4lv, utan tanke p\u00e5 att st\u00e4lla ut och bli k\u00e4nd och ber\u00f6md. Samtidigt vill jag ge s\u00e5 mycket jag kan. Trots att jag aldrig k\u00e4nner mig riktigt \u2019f\u00e4rdig\u2019 …\u201d<\/p>\n\n\n\nEn musiker blir heller aldrig fulll\u00e4rd eller \u201df\u00e4rdig\u201d som artist. Man kan alltid utvecklas ytterligare och f\u00f6rdjupa, finslipa och finna nya v\u00e4gar.<\/p>\n\n\n\nDet finns f\u00f6ljaktligen m\u00e5nga paralleller, kopplingar och likheter mellan hur en bildkonstn\u00e4r respektive musiker t\u00e4nker och arbetar. F\u00f6rst har vi hantverket och kunnandet som utg\u00f6r en stabil bas och gediget fundament, samt f\u00f6rm\u00e5gan att hantera och bem\u00e4stra olika tekniker, material och stilar. Om man har en gedigen plattform att st\u00e5 p\u00e5 \u00e4r man fri att kasta sig ut och prova nya v\u00e4gar och uttryckss\u00e4tt. Det handlar om interaktion mellan hand, huvud och hj\u00e4rta, det vill s\u00e4ga hantverk\/kunnande, intellekt\/teori och k\u00e4nsla\/uttryck.<\/p>\n\n\n\nN\u00e4r en jazzmusiker improviserar brukar man tala om horisontellt kontra vertikalt spel. Det horisontella spelet utg\u00f6rs ofta av linj\u00e4ra melodiska fraser baserat p\u00e5 melodin som utsmyckas och varieras p\u00e5 olika s\u00e4tt efter behag. Det vertikala spelet utg\u00f6rs av brutna ackord och arpeggion upp och ner. Sedan kombineras dessa f\u00f6rh\u00e5llningss\u00e4tt. I Lanjes m\u00e5leri finns de horisontella dragen i landskapen och naturskildringarna, men \u00e4ven de vertikala linjespelen i hennes drivna och sj\u00e4lvklara penseldrag med djupverkan. J\u00e4mf\u00f6r konstn\u00e4rens f\u00e4rgklanger med musikens klangf\u00e4rger. I musikens v\u00e4rld talas ibland om timbre som \u00e4r den specifika karakt\u00e4ren hos en ton, ett musikinstrument eller en m\u00e4nniskor\u00f6st som utg\u00f6rs av sammans\u00e4ttningen av de olika medklingande \u00f6vertonerna. I Signe Lanjes verk finns denna klangf\u00e4rg\/timbre st\u00e4ndigt n\u00e4rvarande och skapar ett slags \u00f6vertoner som \u00f6ppnar upp och f\u00f6rdjupar upplevelsen i flera dimensioner. Moderna tons\u00e4ttare har utnyttjat detta fenomen genom att l\u00e5ta en ton eller ett ackord successivt \u00f6verg\u00e5 till nya instrument och p\u00e5 s\u00e5 vis \u201dskifta f\u00e4rg\u201d i instrumenteringen. Jag upplever \u00e4ven att Lanje anv\u00e4nder sig av denna metod i sin f\u00e4rgbehandling eller \u201dsound-painting\u201d som blir som en slags klangf\u00e4rgsmelodi. Inom musiken talas om instrumentalister och s\u00e5ngare som har \u201df\u00e4rgrik och gl\u00f6dande timbre\u201d eller \u201dpersonlig timbre\u201d. I Lanjes bilder och uttryck finns en p\u00e5taglig personlig timbre som ger en extra nerv f\u00f6r upplevelsen. Det h\u00e4nder n\u00e5got mellan verk och betraktare i m\u00f6tet. Att ber\u00f6ra \u2013 bli ber\u00f6rd. I egenskap av betraktare fyller man sj\u00e4lv ut och kompletterar bilden och blir medskapande, och inlevelsen vidgar d\u00e4rmed verket.<\/p>\n\n\n\n<blockquote class=\"wp-block-quote is-layout-flow wp-block-quote-is-layout-flow\">\n”Hon kan beskrivas som en landskapsm\u00e5lare med impressionistiska f\u00f6rtecken, ofta med fokus p\u00e5 samspelet mellan ljus, vatten och natur.\u201d<\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"855\" src=\"https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/In-the-mood-1-1024x855.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-826\" srcset=\"https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/In-the-mood-1-1024x855.jpg 1024w, https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/In-the-mood-1-300x250.jpg 300w, https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/In-the-mood-1-768x641.jpg 768w, https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/In-the-mood-1-1536x1282.jpg 1536w, https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/In-the-mood-1-2048x1710.jpg 2048w\" sizes=\"(max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">En katalysator f\u00f6r kreativt skapande<\/strong><\/h3>\n\n\n\nN\u00e5got som f\u00f6r mig \u00e4r signifikativt i Lanjes bilder \u00e4r att det finns en stark n\u00e4rvaro som ger betraktaren en k\u00e4nsla av att det skapas i nuet, precis som ett improviserat jazzsolo, med b\u00e5de nerv och dynamik. Lanje satt ofta p\u00e5 konserter (till exempel legendariska Restaurang Halmk\u00e4rven i Halmstad) och iakttog musiker \u201dlive\u201d, skissade, lyssnade, tog intryck som d\u00e4refter resulterade i hennes unika musikerportr\u00e4tt. I en katalogtext inf\u00f6r en utst\u00e4llning p\u00e5 Galleri HP i Halmstad 1993, skrev Rune Gunnarsson (Hallandsposten) f\u00f6ljande: \u201dDen meditativa landskapsm\u00e5laren visade pl\u00f6tsligt prov p\u00e5 en blodfull sinnlighet som ingen hade kunnat ana. Hon m\u00e5lar jazzens musiker \u2013 och musik \u2013 med en s\u00e5n extas att man ofelbart k\u00e4nner hur det sv\u00e4nger av rytm och n\u00e4rvaro i m\u00e5lningarna.\u201d<\/p>\n\n\n\nI Lanjes musikerportr\u00e4tt finns \u00e4ven beskrivande drag d\u00e4r man som \u00e5sk\u00e5dare blir nyfiken och intresserad av personerna som gestaltas. De stora m\u00e4starna inom jazzen brukar ocks\u00e5 k\u00e4nnetecknas som \u201dstorytellers\u201d.<\/p>\n\n\n\nBildkonstn\u00e4rer inspireras av musik och musiker inspireras av bildkonst. En inte ovanlig f\u00f6reteelse. F\u00f6r en musiker och komposit\u00f6r kan bildkonsten utg\u00f6ra samma typ av katalysator som ger nya \u201dinputs\u201d i det kreativa skapandet. En v\u00e4xelverkan och interaktion i en gr\u00e4ns\u00f6verskridande kontext: \u201dDet \u00e4r inte det direkt avbildande som \u00e4r v\u00e4sentligt, utan i st\u00e4llet st\u00e4mningen, ljuset, tonen …”<\/p>\n\n\n\n<blockquote class=\"wp-block-quote is-layout-flow wp-block-quote-is-layout-flow\">\n\u201dLanjes olika uttryck visar hennes m\u00e5ngsidighet och flexibilitet som konstn\u00e4r oavsett om det \u00e4r portr\u00e4tt, landskap, speglingar eller abstrakta f\u00e4rgf\u00e4lt.\u201d<\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"927\" src=\"https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/Pa-musikens-vagor-1-1024x927.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-825\" srcset=\"https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/Pa-musikens-vagor-1-1024x927.jpg 1024w, https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/Pa-musikens-vagor-1-300x272.jpg 300w, https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/Pa-musikens-vagor-1-768x695.jpg 768w, https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/Pa-musikens-vagor-1-1536x1390.jpg 1536w, https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/Pa-musikens-vagor-1-2048x1854.jpg 2048w\" sizes=\"(max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">Svaret fr\u00e5n f\u00e4rgerna<\/strong><\/h3>\n\n\n\nJust de skiftande st\u00e4mningarna, det varierade ljuset, det personliga anslaget och tonen, skapar poetiska dimensioner med subtila finesser.<\/p>\n\n\n\nLanjes olika uttryck visar hennes m\u00e5ngsidighet och flexibilitet som konstn\u00e4r oavsett om det \u00e4r portr\u00e4tt, landskap, speglingar eller abstrakta f\u00e4rgf\u00e4lt. P\u00e5 jazzmusikerns palett finns \u00f6msinta ballader, snabba och komplexa ackordf\u00f6ljder, jazzstandards, jordn\u00e4ra bluestoner eller helt fria improvisationer. Speglingar \u00e5terfinns i b\u00e5da fallen som kan inneb\u00e4ra reflektioner, eftertanke, \u00e5terspegling eller begrundan. En viktig skillnad b\u00f6r dock n\u00e4mnas: musikern musicerar och samspelar ofta i grupp med andra, medan bildkonstn\u00e4ren f\u00f6r det mesta arbetar ensam.<\/p>\n\n\n\nMusikern \u00e4gnar otaliga timmar i \u00f6vningskammaren till f\u00f6rberedelser och f\u00e5r sin bel\u00f6ning n\u00e4r hen m\u00f6ter sin publik eller presenterar ny musik. Konstn\u00e4ren arbetar of\u00f6rtrutet vidare i sin atelj\u00e9 inf\u00f6r nya utst\u00e4llningar.<\/p>\n\n\n\nSigne Lanje l\u00e4r ha yttrat: \u201dN\u00e4r f\u00e4rgen svarar mig och blir till musik, d\u00e5 den och jag och mina inre visioner blir till ett, ger den mig en skapargl\u00e4dje, en bevingad sk\u00f6nhetsk\u00e4nsla som saknar ord och som \u00e4r min bel\u00f6ning p\u00e5 min v\u00e4g, konstens v\u00e4g.\u201d<\/p>\n\n\n\n<div style=\"height:20px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\nSYNESTESI<\/strong> Det neurologiska tillst\u00e5ndet synestesi f\u00f6rekommer hos en l\u00e5g procentandel av den m\u00e4nskliga populationen och inneb\u00e4r ofrivilliga sensationer n\u00e4r sinnesinput av ett slag \u00e4ven v\u00e4cker andra parallella sinnesf\u00f6rnimmelser. Det kan till exempel handla om att h\u00f6rselintryck \u00e4ven stimulerar visuella f\u00f6rnimmelser eller smaksensationer. F\u00f6renklat kan man s\u00e4ga att sinnesstimulering f\u00f6r en synestet spiller \u00f6ver i ett eller flera andra sinnen och ger berikade upplevelser. Forskningen \u00e4r \u00e4nnu inte klar \u00f6ver om vi alla f\u00f6ds som synesteter och att kopplingarna mellan sinnena v\u00e4xer bort, eller om synestesi en- dast \u00e4r n\u00e5got som f\u00e5 utvecklar rent genetiskt. Flera konstn\u00e4rer som varit synesteter har anv\u00e4nt sig aktivt av fenomenet som utg\u00e5ngspunkt f\u00f6r sin konst.<\/p>\n\n\n\n<div style=\"height:20px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\nText:<\/strong> Per Thornberg Foto:<\/strong> Jari V\u00e4litalo och Jan Murd<\/p>\n\n\n\nArtikeln \u00e4r publicerad i Kulturimperiet nr 1\u20132 2023<\/em>.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Musik och bildkonst har alltid varit de stora (id\u00e9)givarna i tillvaron f\u00f6r Per Thornberg. Att kombinera dessa konstformer \u00e4r f\u00f6r honom oerh\u00f6rt lustfyllt och kreativt, det \u00f6ppnar nya m\u00f6jligheter och \u00e4r b\u00e5de utvecklande och berikande. I denna artikel vill han ge ett portr\u00e4tt av den hall\u00e4ndska konstn\u00e4ren Signe Lanje, samt ge inspirerande exempel p\u00e5 interaktioner <a href=\"https:\/\/www.kulturimperiet.se\/2023\/10\/08\/signe-lanje-och-hennes-konst\/\" class=\"read-more button-fancy -red\"><\/span>L\u00e4s mer<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":821,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_oct_exclude_from_cache":false,"footnotes":""},"categories":[5],"tags":[101,37,83,103,102],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/784"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=784"}],"version-history":[{"count":21,"href":"https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/784\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":915,"href":"https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/784\/revisions\/915"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-json\/wp\/v2\/media\/821"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=784"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=784"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.kulturimperiet.se\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=784"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}